¡Ven, lo arreglaremos todo rápido! Este no es el lema de un supermercado o sastrería. Eso dicen los empleados de una empresa inusual ubicada cerca de Sydney: Doll Hospital.
Durante más de cien años, aquí se han llevado a cabo las operaciones más complejas para “implantar” brazos y piernas a muñecas de plástico, reconstruir cuidadosamente cabello artificial adelgazado de vez en cuando, reemplazar cuerpos frágiles agrietados por otros nuevos y brillantes. Los trabajadores se llaman a sí mismos nada menos que cirujanos títeres.
Sin embargo, difícilmente habrían recibido puestos tan prestigiosos si, en 1913, un representante del rico clan australiano Chapman no hubiera decidido establecer relaciones comerciales con Japón. Habiendo ido a la Tierra del Sol Naciente, estudió las complejidades del negocio local durante mucho tiempo. Quería atraer a un comprador australiano con algo extraordinario. Las muñecas resultaron ser un producto fenomenal. Hechas de celuloide, parecían vivas: facciones regulares, ojos expresivos, un leve rubor directo en las mejillas. El primer contrato no se hizo esperar. Inmediatamente después de su firma, la carga de la “muñeca” fue izada a un barco y enviada en un largo viaje. Cuando los productos “made in Japan” llegaron a la costa de Australia y el barco amarró en uno de los puertos, Chapman fue el primero en subir a cubierta. Abrió con impaciencia una de las cajas en previsión de una gran ganancia, pero, ¡oh horror, todas las muñecas resultaron estar rotas! La segunda caja, la tercera, la décima, la vigésima – el mismo resultado. “¿Se ha ido todo?” Chapman pensó furiosamente. Pero entonces su hermano Harold vino al rescate.
Consideró imprudente abandonar el negocio y se ofreció a abrir un taller de reparación. Pronto, el primer hospital de muñecas de Sydney apareció en Beamish Street.
Los residentes locales se enteraron rápidamente del hospital de juguete y una fila impresionante comenzó a formarse en sus puertas. Alguien trajo aquí un caballo con una crin raída, alguien un cachorro de tigre con la cola arrancada, alguien una carriola de juguete rota. Esto es lo que la prensa local escribió sobre el hospital títere en ese momento:
En esta enfermería trabajan auténticos profesionales. Casi todas las operaciones se realizan manualmente. Se utilizan cinceles, cuchillos, pulverizadores. El resultado es sorprendente: los juguetes que alguna vez se rompieron se vuelven como nuevos.
“The Sydney Morning Gerald”
El personal del Doll Hospital se expandió gradualmente. Unos años más tarde, la compañía de marionetas ya contaba con 70 empleados. El taller necesitaba grandes espacios, y ella cambió de residencia, mudándose a un sólido edificio en una calle vecina. La gama de servicios prestados también ha aumentado. Ahora en el hospital fue posible salvar no solo su juguete favorito, sino también devolverle la vida a los guantes viejos, el paraguas adorado o la bolsa conveniente.
El pico de popularidad llegó al comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Las fábricas de muñecas comenzaron a cerrar en masa. Los precios de los nuevos fashionistas de plástico se dispararon. La gente prefirió no gastar dinero en compras, sino dar sus “Blancanieves” y “Malvins” usados para reparaciones.
Hoy, con la llegada del entretenimiento informático virtual, el número de clientes del hospital de marionetas ha disminuido un poco. En su mayoría vienen los que tienen más de sesenta años. Traen juguetes discapacitados por nietos bromistas. Sin embargo, el personal médico saluda amablemente a todos los visitantes. Y Geoff Chapman, de 68 años, el heredero del negocio, siempre está feliz de hacer recorridos por los talleres de su negocio familiar.
Aquí todo es tan estéril como en cualquier hospital. El edificio cuenta con once habitaciones. A cada uno de ellos se le asignan ciertas funciones. Por ejemplo, en la habitación número dos se “tratan” los juguetes de plástico, y en la habitación diez se diagnostican otras figurillas de cerámica “enfermas”.
Todas las piezas de las muñecas están meticulosamente dispuestas en cajas. La abundancia de brazos y piernas es a veces impresionante. El almacén es muy similar a la oficina del patólogo.
Las muñecas a menudo se limpian la cara. Para ello, se les sumerge la cabeza en una cuba de agua hirviendo: así la pintura vieja se desprende más fácilmente. Después de este sencillo procedimiento, puede aplicar maquillaje nuevo de manera segura.
Pero hay cirugías más difíciles, dice Jeff Chapman:
No es raro que traigan juguetes con los ojos dañados. Es toda una historia. Primero debe elegir el tamaño y el color correctos. Luego fije el mecanismo dentro de la cabeza y encuentre el equilibrio adecuado para que los ojos puedan abrirse y cerrarse libremente. Tal “trasplante” puede llevar un día entero.
El propio Jeff es un cirujano de marionetas de tercera generación. Harold Chapman, el fundador de Doll Hospital, es su abuelo. Jeff comenzó a ser “introducido” en el negocio familiar desde la banca de la escuela.
Cruzó por primera vez el umbral del hospital a la edad de doce años. La devoción a un pasatiempo favorito ha cumplido su propósito. Hoy, Jeff Chapman es conocido no solo en Australia, sino también en otros países del mundo. Las cartas que piden arreglar tu muñeca favorita provienen de Nueva Zelanda, Indonesia, Sri Lanka. Jeff Chapman dice:
Sucede que la gente nos visita y no puede contener las lágrimas. Entonces no quieren separarse de sus “mascotas”. Pero cuando todo el trabajo está hecho y devolvemos las muñecas restauradas, las lágrimas de desesperación son reemplazadas por lágrimas de alegría. Es tan maravilloso.
Hasta 150 pacientes caen en manos de cirujanos experimentados al mes. No solo se reparan, sino que también se selecciona ropa elegante. El hospital también cuenta con un albergue para muñecas que han perdido a sus dueños por diversas causas. Por una pequeña tarifa, puedes comprar una belleza sin hogar que te guste aquí, y se convertirá en tu mejor amiga. Al menos eso es lo que dice el Dr.
Jeff Chapman. Puedes confiar en él: este australiano sabe mucho sobre sus pacientes.
El mundo místico de la Reina de Picas en KUKFO es la antigua vida de St. de sus habitantes… Estos son fantasmas, y , quizás, el más importante: Infierno y Paraíso.
La oscuridad que surge de los rincones oscuros, convirtiéndose en un Horror negro, agarra al pecador y lo arrastra para siempre… Y el Paraíso es una luz divina que atraviesa las nubes, como en las imágenes…
El final es muy aterrador, cuando una enorme anciana se arrastra hacia nosotros desde su otro mundo, comienza, como una muñeca, como un niño, a bombear a Herman, envuelto en un capullo de camisa de fuerza … Y nuevamente “¿Cuál es nuestro ¿vida? Un juego”.
Porque el juego es para siempre.
— Viktor Bychkov, actor de teatro y cine, espectador y amigo del teatro KUKFO
La música de Rene Aubry encaja con la anécdota de Pushkin, el baile irónico de los títeres a menudo reemplaza las palabras. En el formato de marionetas de teatro “Queen of Spades”, KUKFO Sankt-Petersburg continúa con el tema del mito urbano. San Petersburgo aquí es tan fluido y poco fiable como cuando fue fundado por Peter en el “Vednik Cuprum”. Su espíritu se convierte en la Condesa, a quien no sólo se le construye diligentemente una peluca, sino que antes de salir al mundo se le insertan unos ojos adecuados a la ocasión y se le ajusta una sonrisa. Ella puede entender a Hermann solo después de la muerte, acunándolo no en el hospital de Obukhov, sino en el otro mundo. Jugadores famosos se reunieron en la mesa de juego: Pushkin, Gogol, Nekrasov, Krylov, Dostoievski. Este último termina cada juego con facepalm. Acababa de salir con su historia de San Petersburgo sobre una anciana, y ya se habían montado dos ediciones de Crimen y castigo en formato de títeres.
Cuando se trata de los genios del lugar, la cronología no es importante .
— Alexey Goncharenko, Facebook, 8 de octubre de 2018
Encantado, aunque no, ¡INCREÍBLE! ¡Desafortunadamente, no tengo suficientes palabras para transmitir todas mis emociones por lo que vi! Esto hay que verlo y pasarlo por el corazón. Ni las palabras ni las fotografías pueden transmitir los fuegos artificiales de sentimientos que experimentas mientras estás sentado en el salón. Absolutamente todo es ingenioso, comenzando desde el principio (con una explicación de las reglas del juego de cartas), terminando con la encantadora escena con la condesa en el final. Mi hija, con la que estuvimos juntas en la función, solo me repitió 200 veces a la vuelta, ¡qué encantada estaba y qué genial! (Las otras 1000 veces se dijo en casa). No me canso de admirar el talento de Olga Donets, ¡ya he escrito sobre eso muchas veces! ¡Muñecas, las muñecas en tus manos están vivas! En algunas escenas, hasta se le puso la piel de gallina.
En general, KUKFO, como siempre, ¡nos sorprendió y nos encantó! ¡¡¡¡Gracias!!!!
— espectador Elena Selivanova, VKontakte, 27 de abril de 2018
¡Y esta escena de vestir a la condesa!… ¡Una de las mejores de la obra! Y tuve la suerte (¡gracias al teatro!) de ver dos soluciones a esta escena, y, la verdad, una es mejor que la otra. Pero aquella -la primera- representada en la foto, con una condesa calva y labios dibujados por Olga Donets, me pareció más grotesca ya la vez elegante. Pero en la segunda versión, el final más interesante, con la misma condesa, no lo estropearé, ¡tienes que verlo! Una vez más agradezco al teatro KUKFO la oportunidad de ver, cuadro por cuadro, esta fantasmagoría. Y sí, “Pitfours”, ¡también son una visita obligada! Son completamente diferentes, pero las ancianas y las nociones aparentemente son invisibles allí (por cierto, a veces, literalmente =))
— espectador Svetlana Zhavoronok, VKontakte, 27 de abril de 2018
En la “Reina de Picas” de St.