¿Quién no ha quedado fascinado alguna vez con la música de violín? Este conocido instrumento tiene una enorme capacidad expresiva, permitiendo interpretaciones capaces de conmovernos profundamente. Su gran versatilidad le ha permitido ser incorporado en muchos estilos musicales, convirtiéndose en uno de los instrumentos más valorados y más utilizados actualmente. Vamos a descubrir más sobre el considerado por muchos como el instrumento más parecido a la voz humana.
Características del violín
El violín, del italiano “violino”, es el más pequeño de la familia de los instrumentos de cuerda frotada, formada por él mismo, la viola, el violonchelo y el contrabajo. De todos ellos, el violín es el que posee el timbre más agudo. Tiene cuatro cuerdas afinadas por intervalos de quintas, y no posee trastes, a diferencia de la guitarra.
El violín surgió en Italia a comienzos del Siglo XVI. Es el resultado de la evolución de diversos instrumentos de cuerda frotada como la fídula o viella, de origen árabe, o la viola da braccio, instrumento europeo que se tocaba apoyado en el pecho o en el hombro, a diferencia de la viola da gamba, instrumento de mayor tamaño que se tocaba apoyado entre las piernas.
Fídula |
Viola da braccio |
En la antigüedad el violín no gozaba de mucho prestigio; se utilizaba para acompañar danzas o para doblar a las voces en la música polifónica, siendo mucho mejor considerados el laúd, la viola da gamba, la guitarra y la mandolina. Es a comienzos del siglo XVII cuando empieza a ganar renombre, tendencia que continúa durante el Barroco con obras escritas para violín de importantes compositores como Antonio Vivaldi y Johann Sebastian Bach.
A mediados del siglo XVIII es ya uno de los instrumentos solistas más populares de la música europea, y se difunde por todo el mundo, convirtiéndose incluso en un instrumento tradicional en muchos países no europeos, desde América hasta Asia.
Una de las partes más características del violín es su caja de resonancia, construida en diferentes maderas, que tiene un diseño muy reconocible: una silueta con una curvatura superior e inferior y una cintura más estrecha en forma de C. Las tapas del violín se modelan con suaves curvas que le proporcionan su forma abombada.
la parte superior, denominada tapa armónica, se encuentra perforada simétricamente y casi en el centro del instrumento por dos aberturas de resonancia llamadas “oídos”, “eses” o “efes”.
Partes del violín
Por fuera, la caja de resonancia continúa por el mango o mástil, que termina en un clavijero, un agujero rectangular en la que se insertan las cuatro cuerdas anudadas y tensionadas mediante las clavijas correspondientes para cada cuerda.
Sobre el mango se encuentra el diapasón del violín, sobre la tapa de la caja se ubica el puente que mantiene elevadas las cuatro cuerdas, y en la parte posterior de la caja de resonancia se encuentra otra pieza de forma triangular llamada cordal, que se encarga de retener las cuatro cuerdas.
Las cuerdas del violín están hechas de metal o de tripa enroscada con aluminio, plata o acero. El arco que se emplea para tocar este instrumento es una vara con forma algo curva construida con madera y una cinta hecha con crin de caballo.
También es de mucha importancia el barniz del instrumento: muchos luthiers (fabricantes de violines) se han esforzado por desarrollar una fórmula ideal para el barniz, ya que tiene un alto impacto sobre su sonido.
Los violines se clasifican por tamaño: para escoger el violín adecuado se deben tener en cuenta las medidas del instrumento con respecto al tamaño del músico y, sobre todo, la longitud de su mano. Los violines de tamaño adulto son los de 4/4 (cuatro cuartos), siendo de menor tamaño los violines de 3/4 (tres cuartos), 2/4 (dos cuartos) y 1/4 (un cuarto).
El violín es un instrumento imprescindible para entender nuestra cultura musical, ¡y nos tiene maravillados! ¿Te animas a aprender a tocarlo?
Cuando interpretas el violín, estás acariciando musicalmente más de 300 años de historia.
El violín es un instrumento que tiene más de 300 años en la historia de la música. Los primeros violines datan del siglo XVI entre las ciudades de Brescia y Cremona, Italia. Fabricados de maderas muy finas, cuerdas de tripa de gato y las cerdas del arco con los pelos de la cola del caballo. Hoy en día tanto las cuerdas como el arco ya no se fabrican en esos materiales (ahora son más sintéticos) pero aun así este instrumento sigue cautivando a muchas personas hoy en día. Es en su naturaleza netamentamente melódica, en sus melodías y su gran versatilidad donde se encuentra su riqueza y atractivo.
En este blog vamos a desglosar un poco acerca del violín y del por qué es un instrumento que a pesar de los años sigue siendo vigente y hechiza a todo aquel que lo escucha. Aprenderemos un poco de sus medidas y cuál es el indicado para elegir según la edad.
Características principales
El violín es un instrumento de cuerda frotada tocado con un arco. Cuenta con cuatro cuerdas tensadas cuya afinación es Mi, la, re, sol (desde la cuerda más delgada a la más gruesa). Este instrumento es muy dinámico, cuenta con gran flexibilidad y versatilidad en su rango tonal.
Se sostiene con el hombro izquierdo, dejando libre la mano izquierda para poder acceder a las cuerdas mientras que la mano derecha sostiene el arco.
El violín esta construido con diferentes tipos de madera (pino, maple, ébano, palo de rosa, arce etc.), ensamblados y pegados entre sí. Es el instrumento más pequeño y de tesitura más aguda dentro de su familia, misma que incluye a la viola, violonchelo y contrabajo.
Medidas
Existen distintas medidas que van de acuerdo a la edad del niño. Para obtener una medida aproximada, extienda el brazo del niño medianamente (paralelo al piso) donde la mano debe tomar la caracola o el final del violín. Si logra hacerlo sin ninguna dificultad es la media perfecta para él. A continuación, presentamos una tabla de medidas para guiarnos según la edad del niño:
Tamaño del violín Medida (Cm) Edad promedio
1/16 35-38 cm 3-5 años
1/8 39-42 cm 5-6 años
1/4 43-46 cm 6-7 años
1/2 52-56 cm 7-8 años
3/4 57-60 cm 9-11 años
4/4 – 60 cm 12 en adelante
Es importante tener en cuenta esta tabla, pero muchas veces la medida también tiene que ver con la altura del niño, comodidad y lo más importante informarte se debe consultar con un profesor para que el niño adquiera el instrumento que es a su medida y no uno más grande o pequeño.
Se comete muchas veces el error de comprarle uno para que le dure más tiempo y ya cuando tenga los 12 años comprarle el 4/4, esto no debe ser así ya que el niño si está iniciando tendría una mala postura y técnica en el instrumento al no tener uno de su medida.
Violín de estudio o profesional
En Ortizo tenemos violines de estudio marca Verona de todas las medidas, es el instrumento indicado si vas a iniciar en el estudio del violín. El estándar de calidad es bueno con respecto al precio que es muy asequible.
Si deseas un violín de gama semiprofesional en Ortizo contamos con violines también de la marca Verona con mejores maderas y acabados.
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Aprovecha tu tiempo
En estos tiempos difíciles es importante que ocupes tu mente y el violín es una excelente opción; recuerda que con disciplina, paciencia y constancia lograrás tus objetivos. Ortizo te acerca a una mejor experiencia musical con este instrumento
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Podemos decir Que las Guitarras hechas mano son mejores en términos de estética y estilo, pero no en términos de funcionalidad y usabilidad.
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July 8, 2020
Today, the violin is associated with classical music. The sophisticated, sophisticated look of this instrument creates a bohemian feel. But has the violin always been like this? The history of the violin will tell about this – its path from a simple folk instrument to a skillful product. The making of the violin was kept secret and handed down personally from master to apprentice. The lyrical musical instrument, the violin, plays a leading role in the orchestra today not by chance.
Content:
The first mention of the violin dates back to the beginning of the 16th century, in Italy. Although not a single instrument of those years has been preserved, scholars make their judgments based on the paintings and texts of that time. Obviously, the violin evolved from other bowed instruments. Historians attribute its appearance to such instruments as the Greek lyre, the Spanish fidel, the Arabic rebab, the British crotta, and even the Russian four-string bowed jig. Later, by the middle of the 16th century, the final image of the violin was formed, which has survived to this day.
The country of origin of the violin is Italy. It was here that she got her graceful appearance and gentle sound. The famous violin maker, Gasparo de Salo, took the art of violin making to a very high level. It was he who gave the violin the appearance that we know now. The products of his workshop were highly valued among the nobility and were in great demand at musical courts.
Also, throughout the 16th century, a whole family, the Amati, was engaged in the manufacture of violins. Andrea Amati founded the Cremonese school of violin makers and improved the musical instrument violin, giving it graceful forms.
Gasparo and Amati are considered the founders of violin craftsmanship. Some products of these famous masters have survived to this day.
At first, the violin was considered a folk instrument – it was played by itinerant musicians in taverns and roadside taverns. The violin was a folk version of the exquisite viol, which was made from the best materials and cost a lot of money. At some point, the nobility became interested in this folk instrument, and it became widespread among the cultural strata of the population.
So, in 1560 the French king Charles IX ordered 24 violins from local masters. By the way, one of these 24 instruments has survived to this day, and is considered one of the oldest on Earth.
The most famous violin makers remembered today are Stradivari and Guarneri.
Antonio Stradivari was a student of Amati because he was born and lived in Cremona. At first he adhered to the Amati style, but later, having opened his workshop, he began to experiment. Having carefully studied the models of Gasparo de Salo and taking them as a basis for the manufacture of his products, Stradivari in 169In the year 1, he produced his own type of violin, the so-called elongated – “Long Strad”. The master spent the next 10 years of his life perfecting this outstanding model. At the age of 60, in 1704, Antonio Stradivari presented the world with the final version of the violin, which no one has yet been able to surpass. Today, about 450 instruments of the famous master have been preserved.
Andrea Guarneri was also a student of Amati, and also brought his own notes to violin making. He founded a whole dynasty of violin makers in the late 17th and 18th centuries. Guarneri made very high-quality, but inexpensive violins, for which he was famous. His grandson, Bartolomeo Guarneri (Giuseppe), an Italian master of the early 18th century, created skillful instruments played by outstanding violinists – Nicolo Paganini and others. About 250 instruments of the Guarneri family have survived to this day.
When comparing the violins of Guarneri and Stradivari, it is noted that the sound of Guarneri’s instruments is closer in timbre to a mezzo-soprano, and Stradivari’s to a soprano.
The sound of the violin is melodic and soulful.